6 Essential Website Photography Trends fyrir 2015
Þegar það kemur að hönnun, ljósmyndun er grundvallaratriði tól sem sérhver hönnun setur í vinnuna á einhverjum tímapunkti. Það sem ég vil dissect hér er ekki þróun í raun ljósmyndun, heldur þróun á því hvernig ljósmyndum er notaður og notaður í vefhönnun.
Sum þessara þróun eru augljós og vel þekkt, aðrir eru oft notaðir og sjaldnar rætt um það. Ég hef komist að því að þegar margar straumar um sama efni eru safnað í eitt sett finnum við að við höfum sterkari skoðanir en búist var við í efninu. Einnig virðist sem þegar við sjáum þróun eins og þetta samanborið við hvert annað, komumst að því að nálgunin sem við erum að nota er ekki sú besta og getur skipt um það með betri.
1) Super stór bakgrunnur
Fyrsta stefna sem ég vil íhuga er meðal vinsælustu. Hér fyrir neðan er sett af vefsvæðum sem nýta mjög stór bakgrunnsmynd. Þetta er nálgun sem hefur bókstaflega verið barinn til dauða. En það er ekki að segja að það ætti að vera yfirgefin. Eins og öll góð þróun hefur það sinn stað. Verkefni mitt þegar þú fylltir þennan hluta var að finna síður sem ekki nota stílinn sem hækja. Í staðinn vildi ég síður sem notuðu það með tilgangi, þar sem bakgrunnsmyndin spilaði öflugt rúlla í samskiptum skilaboðanna á síðunni. Íhuga þetta þegar þú vafrar þessar sýni.
2) Bakgrunnur sem frumefni
Uppáhalds snúningur minn á frábærri bakgrunni myndarinnar er þegar hönnuður notar snjallt mynd sem bæði bakgrunn og frumefni. Í þessari hönnun fyllir myndin í bakgrunni á nokkuð skreytingar hátt. Og á sama tíma er einhver þáttur myndarinnar fluttur í forgrunni. Oftast er þetta gert með því að nota dýptarsvið þar sem vara eða forgrunnsþátturinn er í brennidepli. Þessi blanda af skoða sviðum gerir myndinni kleift að skapa tilfinningu fyrir stíl, en innihaldið hefur mjög raunverulegan tilgang í raunverulegu innihaldi. Þessi krefjandi nálgun krefst skipulags og samhæfingar við ljósmyndara þína, en niðurstöðurnar eru meðal uppáhalds minn.
3) Svartvita myndir
Sem hönnuðir er hugmyndin um "Photoshoping" að taka mynd sem passar við hönnunarsnið okkar er ekki á óvart. Þessi undirhópur tekur hugmyndina að róttækum enda á einum einasta hátt. Hér hafa hönnuðir snúið myndunum í einlita sjálfur; einkum ekki svart og hvítt afbrigði. Þó að þetta gæti virst að vera aðallega stílfræðileg ákvörðun, held ég að það sé meira til þess. Litur er hægt að nota til að stilla tón og miðla lúmskur merkingu. Með því að nota einn tón á myndinni getur hönnuðurinn endurspeglað þessa einbeitingu í hönnuninni. Blue líður öruggt, stöðugt og sameiginlegt. Rauður líður lifandi, lifandi og ötull, og svo framvegis. Með því að skipta yfir í einlita stíl notar ljósmyndirnar nýja gerð samskipta í gegnum hreina lit.
4) Þrýstingur ljósmyndir
Safnað hér eru dæmi um stíl sem við gætum hugsað um sem mjög vinsæl og að vera sanngjörn lítur það á þróun og yfir notkun. Og enn, þegar ég fer að grafa fyrir dæmi um þennan stíl í vinnunni, hef ég fundið að það er ekki næstum eins vinsælt og maður gæti hugsað. Þessar síður eru hönnuð um stökkbreytt ljósmyndun. Og nánar tiltekið þá eru þessar myndir lituð, næstum uppskerutími til þeirra. Þetta er nokkuð oft ásamt hvítum texta ofan á myndinni (eins og hægt er að finna í öllum 5 sýnum hér). Þessi nálgun er í raun nokkuð tengd við hipster stíl, sem hefur verið mjög vinsæl á síðasta ári. Að lokum var ég hissa á að komast að því að næstum hvert dæmi sem ég fann í þessum stíl notaði skreytingargerðir í textanum sem sett var á myndina.
5) Ljósmyndun fyrir tón og andrúmsloft
Sem kennari finnst mér ég komast inn á nemendur fyrir ákveðna hluti af og til. Einn þeirra tengist því hvernig þeir nota ljósmyndun. Oftast vilja hönnuðir nýta skreytingar myndir sem ekki raunverulega senda beint neitt um innihald síðunnar. Til dæmis er fyrsta sýnið hér að neðan eignasafn með geimmynd. Það segir ekki neitt bókstaflega um einstaklinginn. Ég hef haft frekar stíft álit á skreytingarmyndum eins og þetta í fortíðinni, og ég hef komist að þeirri niðurstöðu að mýkja hafi verið í því að kanna notkun ljósmyndunar. Og þetta er það sem ég elska virkilega um dissecting þróun; Með því að gera það getum við brotið niður forsendur okkar og uppgötvað ferskar nýjar leiðir til að hanna hönnun okkar. Þessar sýni sýna að skreytingar mynda tón og andrúmsloft geta verið mikilvægur hluti af velgengni hönnunarinnar. Grafa í þessar sýni og sjáðu hvort þú samþykkir.
6) Knolling
Að lokum vil ég líta á nokkrar síður sem treysta á ljósmyndir með knolling. Knolling er ferlið við að laga hluti í samhliða eða 90 gráðu horn til að skapa tilfinningu fyrir skipulagi. Þessi nálgun er frekar fræg og einstök stíl sem hönnuðir munu sjaldan nota. Aftur er stíllinn oft í tengslum við hipster stíl hönnun, en það er meira en það. Þessar ljósmyndir endurspegla merkingu sem fer utan um innihald myndirnar sjálfir (sem einnig hafa merkingu að sjálfsögðu). Þeir vísa á eiginleika þeirra sem eru á bak við myndirnar, þeir benda til þess að þeir séu tilfinningar, ferli og skipulag. Þetta eru allir góðir eiginleikar, sérstaklega þegar kemur að því að tákna hönnuði og stofnanir.
Niðurstaða
Ljósmyndun er náttúrulegt tól í hönnunarbelti hönnuðarinnar. Vonandi með því að fylgjast með þeim margvíslegu leiðum sem þau eru notuð og hin ýmsu stíll sem hægt er að beita finnur þú nýja innblástur. Og umfram allt, ég vona að þetta auðmjúka safn hjálpar þér að finna nýjar hugmyndir sem hvetja og hvetja til vinnu sem þú gerir.